Menu
  • Fr-Nl
Quand le cinéma s'empare de la rue à travers une expérience miroir inédite

Le Contexte & Le Défi


 

 


À l'occasion de la sortie très attendue du long-métrage 
« Le Diable s'habille en Prada 2 »,
The Walt Disney Company (20th Century Studios) souhaitait orchestrer 
un lancement mémorable à Bruxelles. 

L'univers du film étant indissociable de la haute couture, du glamour et de l'assurance, 
le défi pour l'équipe JCDecaux Creative Solutions était de dépasser la simple promotion d'affiche.

Il s'agissait de concevoir un dispositif immersif capable d'interpeller les passants, de les engager 
activement et de leur faire vivre une véritable expérience de tapis rouge en plein cœur de la ville. 


 

La Stratégie : Transformer l'infrastructure urbaine en scène de défilé

Pour toucher une audience urbaine et connectée, la campagne a pris possession de la Brandzone Louise, un lieu de passage incontournable de la capitale. La stratégie créative a reposé sur le concept de projection : au lieu de simplement regarder l'univers du film, le public était invité à y entrer directement et à en devenir l'acteur principal, transformant ainsi le mobilier urbain traditionnel en un plateau de défilé à ciel ouvert. 

Photos de la campagne

La Mécanique de l'Action

L'interactivité au service du glamour
 

Le succès de cette activation repose sur deux interventions techniques et visuelles fortes qui ont brisé les codes classiques de l'affichage : 

  • Le déploiement d'un tapis rouge iconique : Dès leur entrée dans la zone, les passants étaient accueillis par un véritable tapis rouge événementiel recouvrant le sol. Cette mécanique simple mais puissante a immédiatement modifié la perception de l'espace, guidant le flux de voyageurs tout en les invitant inconsciemment à adopter une démarche de défilé.
  • La substitution des affiches par des miroirs : Pour générer un engagement maximal, les faces publicitaires papier traditionnelles ont été effacées au profit de grands miroirs intégrés. Cette innovation a permis aux citadins de se mirer, de capturer leur "look du jour" (Outfit of the Day) et de se voir instantanément projetés au milieu du décor ultra-élégant du film. 
     

Pourquoi cette campagne est un modèle d'Ambient OOH réussi

De spectateur à acteur de la campagne.


Ce projet illustre parfaitement la manière dont les solutions créatives de JCDecaux peuvent transformer une campagne d'affichage en une expérience de marque (Brand Experience) hautement participative et génératrice de contenu. 

L’analyse de cette exécution met en avant trois piliers d'efficacité publicitaire :

  • Une forte valeur de divertissement (Gamification douce) : En jouant sur l'effet miroir et le tapis rouge, la campagne a offert un moment de pause ludique et valorisant dans le parcours quotidien des navetteurs.
  • Un potentiel de viralité organique élevé : L'intégration de miroirs dans l'espace public est un levier puissant pour inciter les passants à se prendre en photo (selfies, stories) et à partager leur "instant de star" sur les réseaux sociaux, démultipliant ainsi la portée de la campagne bien au-delà de la station.
  • Une parfaite adéquation produit-contexte : Lier le mobilier de la station Louise — quartier réputé pour la mode et le shopping à Bruxelles — à un film sur la haute couture a créé une synergie parfaite, renforçant la pertinence et l'impact du message publicitaire. 
     

Date & Credits

Cette campagne était visible du 21 avril 2026 au 27 avril 2026. 
Cette action est une collaboration entre The Walt Disney Company, Publicis, Billups et JCDecaux

FAQ Le Diable s'habille en Prada 2

Pourquoi choisir la Brand Zone Louise pour créer un impact événementiel fort lors de la sortie d'un film ? 👠📍

Concentrer l'action sur un hub stratégique comme la Brand Zone Louise permet de toucher une audience urbaine, tendance et à fort pouvoir d'achat au cœur de Bruxelles. En métamorphosant cet espace de passage en une vitrine spectaculaire aux couleurs du film, la marque garantit un « Wow Effect » mémorable qui marque durablement les esprits.

 

Quel est l'intérêt d'une thématisation immersive (full-wrap & décors sur-mesure) dans un lieu emblématique ? 💡👗

Un habillage intégral combiné à du mobilier ou des décors sur-mesure transforme une simple infrastructure de transport en un véritable espace d'immersion culturelle. Le public ne fait pas que croiser une affiche : il plonge dans l'univers chic et glamour du film avant même son entrée en salle, ce qui renforce l'engagement et la désirabilité.

 

Comment une domination locale ultra-spectaculaire génère-t-elle du Drive-to-Cinema ? 🎟️🍿

En créant une expérience visuelle d'exception sur un point névralgique de la capitale, la campagne positionne le film comme la sortie cinéma incontournable. Cette prise de parole événementielle forte suscite la curiosité, incite au partage sur les réseaux sociaux et motive les spectateurs à réserver leur séance de cinéma.